Знающий человек легко отличит абстрактную живопись футуристов от других абстрактных полотен (супрематистов, абстракционистов, абстрактных экспрессионистов и т.д.). В абстрактной живописи отсутствует изображаемый предмет, принцип реалистичности изображения больше не играет роли.  Трактовать такие полотна с точки зрения традиционных художественных принципов не имеет смысла. Здесь на первый план выходит не сюжет, тема, а выразительность художественных средств – цвет, линия, композиция в целом. Художник играет красками и ломаными линиями, чтобы передать определенную идею. Если художники живописи цветового поля хотели вызвать у зрителя оглушительные эмоции сродни религиозному откровению,  абстракционисты любую идею пытались передать исключительно с помощью цвета и формы, то у футуристов такой идеей фикс стало движение и звук. Взрыв, гудок, шум, вой, динамика – они присутствуют и на портретах, и на пейзажах, и в жанровой живописи футуристов, но в их абстрактной живописи они изображаются сами по себе. Как удавалось футуристам передать звук и движение без изображения того, что, собственно, звучит и движется? Обратите внимание на формы, линии и цвета на полотнах. Линии – прямые, спиральные —  пересекаются далеко не хаотично, вместе с искусно подобранными резкими цветовыми контрастами они указывают направление и скорость движения, а острые углы врезаются друг в друга, создавая шум. Футуристическая композиция – это не классическая музыкальная композиция абстракционистов, это визг тормозов, стук мотора, это звуки урбанизированного будущего.